예술과 과학의 가장 위대한 만남'이라는 주제 아래 지난 수세기 동안 인간이 이루어낸 최고의 업적들을 저자 특유의 미학적 성찰을 통해 보여주는 책이다. 과학기술의 발달이 예술의 발달을 초래한 사실, 혹은 그 반대의 경우를 살피면서 인류 문화 유산의 역사에 한 획을 그은 예술가와 과학자들의 관계를 밝혀낸다.

저자는 이 책에서 과학이 예술에 방법론적 도구를 제공하고, 예술은 과학의 발전에 창의적 모델을 제공하며 진화해 왔음을 밝히고 있으며, DNA의 나선구조처럼 서로 정교하게 얽혀 있는 예술과 과학의 모습을 통해 그칠 줄 모르는 인간의 지적 세계를 탐험한다. 스톤헨지에서부터 인류 역사의 흐름 속에서 장식 예술, 그림, 현대 과학의 최첨단 영역인 컴퓨터와 분자과학, 행위예술 등 방대한 자료를 근거로 삼고 있으며, 화려한 색감의 도판들이 200여 개 이상 수록하고 있어 시각적 즐거움을 더한다.

화해할 수 없는 이질적인 분야, 우뇌와 좌뇌의 별개의 영역으로 규정되는 과학과 예술이 인간의 역사 속에서 실제로는 얼마나 많은 영향을 주고 받았는가를 고찰한 무게있는 저작. 저자는 과학은 예술에 방법론적 도구를 제공하고, 예술은 과학의 발전에 창의적 모델을 제공하였다는 점을 지적한다. 또한 예술가와 과학자의 사고 방식 사이에 놀랄 정도의 유사성이 있음도 밝힌다.

1947년 벨기에 생. 파리 'Rencontres Art et Science(예술과 과학의 만남)' 협회의 공동 설립자이며, 현재는 부회장으로서 회의와 전시회를 개최하는 등 다양한 활동을 하고 있다. 이 책을 처음으로 출간하고 여러 언어로 번역한 유네스코를 비롯하여 여러 기관의 자문위원이기도 한 스트로그베르는 벨기에 브뤼셀에서 미술사를 공부했고, 미국 보스톤 미술관의 보존 연구소에서 근무한 바 있다. 의사이자 과학 분야의 박사인 그녀는 하버드 메디컬 스쿨 연구우너으로도 재직하였으며, 1980년 이후 프랑스에서 생활하고 있다.

- 예술과 과학의 대화
- 역동적인 역사
- 건축과 과학
- 장식 예술 : 하이테크로 가는 길
- 그림과 인식
- 그래픽 디자인의 언어
- 기술과 공연 예술
- 예술과 과학의 공생