한국미술 전공자 22명이 선사시대부터 현대에 이르기까지 '한국미술의 정체성'이라는 주제를 가지고 주제별 · 통사별 접근을 통해 우리 미술의 원형을 탐구한 책. 장구한 역사를 거듭해 오면서 독자적이고 창의적이며 자연스러운 멋과 향기를 지닌 미술의 힘과 원천이 무엇인지 밝혀낸다. 정우택 경주대 교수의 「고려불화의 독자성」, 윤용이 원광대 교수의 「조선백자의 성립과 변천」, 윤범모 경원대 교수의 「우리 근대미술과 정체성의 문제」 등 수록.

1. <고대미술>
2. 최몽룡 - 용 : 고고학과 신화상으로 본 상징
3. 임세권 - 한국 선사암각화의 한국적 형상성의 성립
4. 전호태 - 고구려 고분벽화의 문화사적 위치

5. <조각, 회화>
6. 이주형 - 한국 불교조각의 자생성론을 위한 소고
7. 정우택 - 고려불화의 독자성
8. 김정희 - 조선 전기 불화의 전통성과 자생성
9. 홍선표 - 조선 후기의 회화창작론
10. 강관식 - 조선 후기 진경풍속의 자생적 지평

11. <건축,공예>
12. 김봉렬 - 통도사 건축의 조영사와 교리적 해석
13. 홍광표 - 전통조경공간에 내재하는 중심성
14. 윤용이 - 조선백자의 성립과 변천
15. 주강현 - 조선 후기 마을공동체문화와 민속미술

16. <근대미술>
17. 윤범모 - 우리 근대미술과 정체성의 문제
18. 정형민 - 근대기 미술론 및 초기 유화 수용과정을 통해서...
19. 최 열 - 조선미술론의 형성과 성장과정
20. 김현숙 - 김관호의 '해질녘' 연구
21. 김복영 - 70년대 한국 물성파회화와 단색평면주의

22. <미의식과 정체성>
23. 최병식 - 한국미술에 있어서 무작위적 미감의 사상적 근원
24. 서성록 - 한국미술의 비교미학적 고찰
25. 이용우 - 과학기술시대 예술의 정체성
26. 최태만 - 전지구화의 이념과 21세기 한국미술