작품 소개

이미지의 시대, 고딕이 부활한다.

유럽의 어느 곳에서든 우리는 도시 한가운데 우뚝 솟아 있는 고딕 대성당을 만날 수 있다. 우선 어마어마한 높이와 거대한 크기에 압도되고, 들어서는 순간 성당 내부를 에워싸고 있는 수많은 이미지에 두 눈이 휘둥그레진다. 스테인드글라스가 만드는 다채로운 빛의 향연과 열을 맞춰 늘어선 기둥을 따라 천장으로 시선을 옮기면 끝이 뾰족한 아치가 아스라이 허공으로 사라지는 듯하다.
이처럼 독특한 고딕 양식은 어떻게 생겨나게 되었을까? 고딕 대성당의 압도적인 매력에 빠져든 저자는 이 기본적인 질문으로 고딕을 향한 여정에 첫 걸음을 내딛는다. 이 책은 단순히 고딕 양식을 살펴보고 설명하는 데 목적을 두지 않는다. 그보다는 고딕의 탄생과 수난, 부활의 과정을 따라가며 엿볼 수 있는 유럽의 역사와 사회, 문화를 흥미롭게 조명하는데 초점을 맞춘다. 또한 ‘이미지 왕국’으로서 고딕 대성당을 재조명하고, 이미지의 시대에 고딕 대성당이 다시 주목받게 된 과정을 인문학적 관점에서 흥미롭게 서술한다.


일반

왜 다시 ‘고딕’인가?

고딕 대성당은 도시와 조화를 이루면서도 어딘가 차원이 다른 듯한 분위기를 풍긴다. 울창한 숲과도 같은 대성당의 내부는 뿌리를 잃고 방황하던 농민들을 그리스도교로 이끌었으며, 대성당 높은 곳에 있는 조각과 스테인드글라스는 성서의 이야기와 그리스도교의 세계관, 도덕관을 사람들에게 알렸다. 또한 대성당의 웅장하고도 장엄한 외관은 주교와 왕의 권위를 상징하기도 했다.
고딕 대성당은 필요에 따라 자신을 변화시켰고, 그 과정에서 다양한 양식을 받아들였다. 경계를 알 수 없는 열린 정신, 그것이 바로 고딕 양식의 특징이었다.
종교개혁이 일어나고, 구텐베르크가 활판 인쇄술을 발명하면서 고딕은 설 자리를 잃게 됐다. 합리성과 문자가 지배하는 세상에서 고딕은 쇠락의 길을 걸을 수밖에 없었다.
그러나 오늘날, 시대는 다시 변하고 있다. 문자가 주는 건조함보다 이미지가 주는 감성이, 추론과 분석을 통한 사고보다 즉각적이며 종합적인 아이디어가 더 각광받는 시대가 돌아온 것이다. 우리가 다시 고딕을 돌아봐야 하는 이유가 여기에 있다.
지금까지 고딕을 건축 양식이나 미술사적 측면 혹은 종교적 측면에서 다룬 연구는 많았다. 하지만 고딕을 종교·사회·문화의 관점에서 바라본 이는 거의 없었다. 이 책은 고딕을 인문학적인 견지에서 조명한 최초의 책이라는 점에서 큰 가치를 지닌다.